Hlib Taranov (1904-1989) was a Ukrainian composer and music educator, a professor, a Doctor of Arts, the author of the first textbook "Course in Score Reading" and a theoretical monograph "History of Orchestral Styles". In his creative work, Hlib Taranov paid the most attention to orchestral compositions. The composer's oeuvre includes around thirty symphonic works, including symphonies, suites, symphonic poems, music for films, and more.
One of his programmatic works is the symphonic poem "Angara Lights".
It's important to keep in mind that Hlib Taranov, like other contemporaries composers, lived in challenging Soviet times where certain "rules" governed the composition of works. As a result, some Ukrainian composers had to turn to themes and subjects that aligned with the "Long Live the Soviet Union" or "Beautiful Siberian Nature" narrative in order to continue living and creating.
Intrigued by the "Great Construction" on the Angara River, the composer meticulously studied related materials and delved into the history of Siberia before embarking on an extensive journey. In the summer of 1957, Taranov sailed along the Angara River from Irkutsk to Bratsk, and from there to the construction site - the famous Padunskie Rapids. On the banks of the Siberian Oka River (a tributary of the Angara), the composer contemplated the musical forms that would convey the struggle of people against the water's elemental force and their victory over it.
Gradually, the outlines of the composition's program took shape: Siberia with hard labor, prisoners, and shackles – this forms the introduction of the piece. Pictures of untamed, severe nature – this marks the transition to the main part of the work. The turbulent force of the Angara, the "triumph of labor victory" – this constitutes the main sonata allegro section.
Later on, Taranov added a subsidiary part to the material. This addition, seemingly insignificant, is nevertheless crucial and characteristic for understanding the composer's creative principles in the field of programmatic music.
Despite the fact that the work of Soviet composers was under close scrutiny by the authorities, Ukrainian motifs can be felt in the melodic line of the symphonic poem "Angara Lights". The introduction of the piece is reminiscent of the introduction to the opera "Taras Bulba" or the cantata "They Are Beating the Thresholds" by Mykola Lysenko, and the orchestral language is infused with elements of Borys Lyatoshynskyi's music, who was Taranov's teacher.
You can listen to an archived recording of the symphonic poem "Angara Lights" in the Ukrainian Live Classic app, performed by the Symphony Orchestra of Ukrainian Radio and Television under the direction of Nathan Rakhlin.
One of his programmatic works is the symphonic poem "Angara Lights".
It's important to keep in mind that Hlib Taranov, like other contemporaries composers, lived in challenging Soviet times where certain "rules" governed the composition of works. As a result, some Ukrainian composers had to turn to themes and subjects that aligned with the "Long Live the Soviet Union" or "Beautiful Siberian Nature" narrative in order to continue living and creating.
Intrigued by the "Great Construction" on the Angara River, the composer meticulously studied related materials and delved into the history of Siberia before embarking on an extensive journey. In the summer of 1957, Taranov sailed along the Angara River from Irkutsk to Bratsk, and from there to the construction site - the famous Padunskie Rapids. On the banks of the Siberian Oka River (a tributary of the Angara), the composer contemplated the musical forms that would convey the struggle of people against the water's elemental force and their victory over it.
Gradually, the outlines of the composition's program took shape: Siberia with hard labor, prisoners, and shackles – this forms the introduction of the piece. Pictures of untamed, severe nature – this marks the transition to the main part of the work. The turbulent force of the Angara, the "triumph of labor victory" – this constitutes the main sonata allegro section.
Later on, Taranov added a subsidiary part to the material. This addition, seemingly insignificant, is nevertheless crucial and characteristic for understanding the composer's creative principles in the field of programmatic music.
Despite the fact that the work of Soviet composers was under close scrutiny by the authorities, Ukrainian motifs can be felt in the melodic line of the symphonic poem "Angara Lights". The introduction of the piece is reminiscent of the introduction to the opera "Taras Bulba" or the cantata "They Are Beating the Thresholds" by Mykola Lysenko, and the orchestral language is infused with elements of Borys Lyatoshynskyi's music, who was Taranov's teacher.
You can listen to an archived recording of the symphonic poem "Angara Lights" in the Ukrainian Live Classic app, performed by the Symphony Orchestra of Ukrainian Radio and Television under the direction of Nathan Rakhlin.
Text by Lyudmyla Burda
Translated by Taras Demko
Translated by Taras Demko
Performed by:
Ukrainian Radio and Television Symphony Orchestra,
conductor - Nathan Rakhlin
Ukrainian Radio and Television Symphony Orchestra,
conductor - Nathan Rakhlin
Вогні Анґари
Гліб Таранов
Гліб Павлович Таранов (1904-1989) – український композитор і педагог музики, професор, доктор мистецтвознавства, автор першого підручника “Курс читання партитур” та теоретичної монографії “Історія оркестрових стилів”.
Гліб Таранов у своїй творчості найбільше уваги приділяв оркестрові. У доробку композитора є близько тридцяти симфонічних творів, у тому числі симфонії, сюїти, симфонічні поеми, музика до кінофільмів тощо.
Програмним твором є симфонічна поема “Вогні на Анґарі”.
Варто не забувати, що Гліб Таранов як і інші композитори-сучасники жили в непрості радянські часи, де були встановлені “правила” щодо написання творів. Тому до деяких тем і сюжетів в стилі “хай живе Радянський Союз” або “красива природа Сибіру”, тощо українські композитори були змушені звернутися, щоб мати змогу жити та творити.
Зацікавившись “великим будівництвом” на Анґарі, композитор ретельно вивчає пов’язані з ним матеріали, звертається до історії Сибіру, а потім вирушає у тривалу мандрівку.
Улітку 1957 року Гліб Таранов пливе Анґарою з Іркутська до Братська, а звідти на місце будівництва – знамениті Падунські пороги. На березі Оки Сибірської (притока Анґара) композитор обмірковує форми музичного втілення боротьби людей з водною стихією та перемоги над нею.
Поступово вимальовуються контури програми майбутнього твору: Сибір з каторгою, в’язницями, кайданами – це вступ твору. Картини неприборканої суворої природи – це перехід до основної частини твору. Бурхлива стихія Анґари, “торжество трудової перемоги” – це основна частина сонатне allegro.
Трохи пізніше Гліб Таранов доповнює матеріал побічною партією. Доповнення, здавалось б, не таке й значне, але важливе й характерне для розуміння творчих принципів композитора у галузі програмної музики.
Незважаючи на те, що творчість радянського композитора була під пильним поглядом влади, у мелодичній лінії симфонічної поеми “Вогні на Анґарі” вчуваються українські мотиви. Вступ твору нагадує вступ до опери “Тарас Бульба” або ж кантати “Б’ють пороги” Миколи Лисенка, а оркестрова мова наділена елементами музики Бориса Лятошинського - вчителя Гліба Таранова.
Архівний запис симфонічної поеми “Вогні на Анґарі” можна послухати в додатку Ukrainian Live Classic у виконанні Симфонічного оркестру Українського радіо та телебачення під керівництвом Натана Рахліна.
Гліб Таранов у своїй творчості найбільше уваги приділяв оркестрові. У доробку композитора є близько тридцяти симфонічних творів, у тому числі симфонії, сюїти, симфонічні поеми, музика до кінофільмів тощо.
Програмним твором є симфонічна поема “Вогні на Анґарі”.
Варто не забувати, що Гліб Таранов як і інші композитори-сучасники жили в непрості радянські часи, де були встановлені “правила” щодо написання творів. Тому до деяких тем і сюжетів в стилі “хай живе Радянський Союз” або “красива природа Сибіру”, тощо українські композитори були змушені звернутися, щоб мати змогу жити та творити.
Зацікавившись “великим будівництвом” на Анґарі, композитор ретельно вивчає пов’язані з ним матеріали, звертається до історії Сибіру, а потім вирушає у тривалу мандрівку.
Улітку 1957 року Гліб Таранов пливе Анґарою з Іркутська до Братська, а звідти на місце будівництва – знамениті Падунські пороги. На березі Оки Сибірської (притока Анґара) композитор обмірковує форми музичного втілення боротьби людей з водною стихією та перемоги над нею.
Поступово вимальовуються контури програми майбутнього твору: Сибір з каторгою, в’язницями, кайданами – це вступ твору. Картини неприборканої суворої природи – це перехід до основної частини твору. Бурхлива стихія Анґари, “торжество трудової перемоги” – це основна частина сонатне allegro.
Трохи пізніше Гліб Таранов доповнює матеріал побічною партією. Доповнення, здавалось б, не таке й значне, але важливе й характерне для розуміння творчих принципів композитора у галузі програмної музики.
Незважаючи на те, що творчість радянського композитора була під пильним поглядом влади, у мелодичній лінії симфонічної поеми “Вогні на Анґарі” вчуваються українські мотиви. Вступ твору нагадує вступ до опери “Тарас Бульба” або ж кантати “Б’ють пороги” Миколи Лисенка, а оркестрова мова наділена елементами музики Бориса Лятошинського - вчителя Гліба Таранова.
Архівний запис симфонічної поеми “Вогні на Анґарі” можна послухати в додатку Ukrainian Live Classic у виконанні Симфонічного оркестру Українського радіо та телебачення під керівництвом Натана Рахліна.
Текст: Людмила Бурда
Виконавці:
Симфонічний оркестр Українського радіо і телебачення, дириґент - Натан Рахлін
Симфонічний оркестр Українського радіо і телебачення, дириґент - Натан Рахлін